爱奇艺王晓晖：2017网剧整体版权交易规模将超电视剧行业现拐点

原标题：爱奇艺王晓晖：2017网剧整体版权交易规模将超电视剧行业现拐点

　　原标题：爱奇艺王晓晖：2017网剧整体版权交易规模将超电视剧，行业现拐点

　　传媒内参导读：2017年整个版权市场会产生拐点，也就是在互联网平台上播的剧，不管是还是没的剧，网剧整体版权交易规模将超过纯电视剧市场的规模。

　　在第23届上海电视节白玉兰论坛——中国网剧“未来式”活动上，爱奇艺首席内容官王晓晖从互联网平台的前景、商业模式、模式、制作模式等角度规划网剧的未来，并且提出形象的预警：

　　中国影视剧特别像中国乳业，刚开始的时候竞争激烈，包括平台方就像蒙牛和伊利竞争是一样的，拼命抢优质的奶源，最后的结果是，大家为了把这些东西都给大公司，开始注水，开始兑三聚氰氨，让剧越来越长，让质量越来越低。所以到最后大家都选择了“进口奶粉”。

　　网剧是奔着小镇青年去的，但是他们视野越来越开阔，他们吐槽的内容很专业。如果他们的视野（开阔）起来了，没有给他好的供给，两三年绝对会倒向品质更高的国外。

　　原来我们认为互联网上年轻人为主，现在这种趋势正在一点一点发生改变，以《人民的名义》这部剧为标志，我们发现一半以上的流量来自于80前。

　　第一个观点，从整个趋势来看其实现在迁移的行为越来越频繁，中国整个人口结构在互联网上已经完全契合了。

　　（二）人的迁移来自于所有模式的迁移，包括商业模式、制作模式、模式、平台的走势等等都发生了改变。

　　（三）传统广告主也开始在互联网上做迁移了。我们可以看到年轻人最喜欢的快销品第一个作出反应向互联网迁移，像保险、金融、汽车也开始进行了大量广告迁移。

　　互联网采购电视剧版权越来越贵，版权大剧靠广告这种模式基本上覆盖不了成本，买一部赔一部。怎么样适合互联网模式的剧，能够让互联网可持续健康的发展，让商业模式开始成立？所以互联网平台开始向美剧模式发生改变。（四）

　　网剧制作水平得到提高的重要标志就是大量的电影团队开始从大荧幕向小荧幕转移（五），大家可以看到不管是周星驰、唐季礼、冯小刚等等都开始在网剧领域里进行探索，大大提升了中国网剧的制作水平。（网剧）在刚诞生三四年期间就一下子把制作水平提到了非常高，对整个互联网用户来说常有益的。

　　第六个迁移，互联网平台从单纯的广告收入已经开始向生态收入迈进了。前六年，广告收入依然是第一的，但是在第七个年头（2017年）付费收入和广告收入已经1：1了。接下来将会迈入付费收入超越广告收入，最终生态收入的增速将迅猛（的时代）。

　　最后理想的格局其实是三个支柱，广告的收入会小于付费的收入，付费的收入会小于生态的收入。我们认为好莱坞，尤其是迪斯尼这种模式的生态结构才能够成立。

　　2017年整个版权市场会产生拐点，也就是在互联网平台上播的剧，不管是还是没的电视剧，网剧整体版权交易规模将超过纯电视剧市场的规模。

　　付费用户方面，2016年收入已经突破了100亿，人群在6000万左右。这个数据会高速增长，今年年底付费用户人数超过1个亿，到2020年会超过2个亿。

　　为什么要发展付费用户？付费用户符合互联网商业模式的成立，因为广告的ARPU值非常低，去年整个网络视频用户是6.8亿，但是整个广告视频广告收入大概是350多亿，人均的ARPU值也就是50多块钱。去年付费收入是100亿，ARPU值大概是150块钱左右。这就决定了商业模式就互联网而言应该往哪个方向走。

　　头部电视剧的价格增长了200%，网剧、自制剧的成本增长了230%。这是一个现实，大投入、大制作越来越多了。但是不是真正的大剧出现了？我们认正能够打动的，像前段时间《摔跤吧！爸爸》，无论是品质、商业影响等等都能够结合在一起的产品相对于价格而言增长的太慢了。

　　静态增速最顶尖的剧按照40%（计算），单集2020年会达到6000万，相当于1000万美金。我们认为都在对标美剧市场，那不是美剧时代的来临，而是对标了价格的来临。

　　但是这种部头剧是不是代表了整个市场的模式，整个网剧市场是不是可持续发展？这是有一点疑问。

　　第二，前两年资本化的涌入，让所有剧的价格和数量都迅猛的增加了。供给量会在2018年有井喷式的增长，从平台本身而言也觉得很多剧本都看不过来了，让我们也很焦虑，因为好的不多，消耗的时间又特别长。

　　第三，资本化的程度。证监会开始对资本市场、对影视题材的追捧、对并购发出了和严管，所以资本市场在近一两年不会像之前迅猛地追捧，大明星扑街的影视剧已经比比皆是了。

　　从这个角度而言，我们认正的头部剧一定是少的，如果上万家的影视公司都按照大IP、大制作投入的话，很多公司会倒掉的。所以在高速发展的时候，利润已经到了百分之四五十，前十家公司增长净利润是百分之百。在这么高利润的情况下大量供给量增加进去，一定会拉低利润率。这中间很多公司会因为过度投入、过度追捧陷入困境。

　　2017、2018年从平台方来说，从数据来看，从得到一些供给来看，我们会发出一些预警，这个行业需要一些调整，不是以价格来决定剧本的质量。

　　我们认为之所以现在繁荣的背后会发现很多问题，因为影视剧是个大众的艺术，它应该是大众艺术个性化表达。但今天个性化表达并没有代表大众的需求，很多窘境让影视剧题材一度在社会上成为大家的热点；过度追求商业，我们会发现小鲜肉比老戏骨的身价好；本来影视剧是创作梦想的，但是很多剧背后制作方、制作人没有梦想，一帮没有梦想的人创造梦想，是挺无奈的现状。

　　一提这是品质剧，大家都认为没有流量，会很好看，但是不会有影响，不会有商业价值。其实这都是一个错位，在市场繁荣期是一个必经的阶段，也就是先繁荣，再调整，后治理，再有螺旋式的上升。中国网剧起初时期就能够少走弯。

　　中国乳业一度陷入窘境，到现在也没翻过身来，大家都买进口的奶粉。中国影视剧特别像中国乳业，刚开始的时候竞争激烈，包括平台方就像蒙牛和伊利竞争是一样的，拼命抢优质的奶源，最后的结果是，大家为了把这些东西都给大公司，开始注水，开始兑三聚氰氨，让剧越来越长，让质量越来越低。所以到最后大家都选择了“进口奶粉”。

　　这个现象如果要在中国网剧发展历程上呈现的话，大多数人仍然追捧英剧和美剧，因为国产剧吸引不了他们。我们自己能够深刻地感受到身边一线城市或者二线城市受过良好教育的青少年，他们对于国剧都不太注意了，反而美剧、英剧盯着非常紧。

　　我们的网剧是奔着小镇青年的，但是他们视野越来越开阔，他们吐槽的内容很专业。如果他们的视野（开阔）起来了，没有给他好的供给，两三年绝对会倒向品质更高的国外。

　　对于整个行业而言，其实影视圈里的平台方就这几家。这些平台背后，大概有35家做头部影视剧（的公司），这几家平台真正左右未来网剧市场，投资价值、价值取向一定会左右网剧市场。

　　网剧往哪里走？就是站在未来看现在该采取的策略，未来我们看不到太远，其实信心还是满满的，中国的娱乐市场才刚刚开始。我们指的是狭义的娱乐内容市场，不包括泛娱乐市场，只是包括剧集、综艺、电影、市场演出等等。

　　2020年能从3800亿增长到1万亿，这常了不得的。领跑的是剧集综艺，两年半左右就开始翻一番。付费网剧收入达到640亿，2020年会追平电影总票房。电视剧的剧集、网剧的剧集是领涨，领跑整个娱乐行业，尤其是内容娱乐行业的。这是信心所在。

　　在可预见的三年之内互联网平台和电视平台依然是剧集的主要平台，没有谁替代谁，我们也反对互联网人要超越电视（的说法）。

　　不同的渠道会欣赏不同的剧，但是一定要商业模式、模式、制作模式对应出来。就平台而言，一定要研究自己的互联网模式。整个创新逻辑应该是先有适合的商业模式，根据商业模式找到模式，再找制作模式。

　　商业模式在互联网上是多样化的，有2B的，买过来卖给平台，还有2C的，直接面对用户。这是过渡性的多样化，五花八门的模式也是现在过渡性阶段存在的。

　　多样化的趋势并不能够一直存在，而是让互联网能够承受多样化带来的代价。所以互联网将来一定会走出一条真正网剧的。

　　现在我们说的网剧大多数并不代表真的网剧，只是说在的剧在互联网，或者按照原来电视剧的制作模式，制作的剧仅仅在互联网平台上，不在。

　　但是要符合互联网模式的话是没有的，真正互联网制作模式的网剧，到现在还没有让我们眼前特别亮，创新特别足的。我们认为这两年应该是个转折点，拿电视剧的商业模式和模式制作的电视剧无法对应互联网的商业模式、模式。

　　为什么说买回来的每部剧在互联网上都赔钱，就是这样的道理。对于互联网而言喜欢部多、集少，有些地方跟电影院很像，不像一样一部剧60集，它应该是单部剧时间非常短，多部剧集上映。

　　因为我是互联网平台，是点播的平台，不可能提供一个平台。我们希望一个公司制作一部剧60集，变成一年制作6部剧，每部剧12集。我可选择的剧特别多，每个剧好与坏，三四集、四五集就可以见分晓。

　　这种模式对应着互联网模式。这就是为什么互联网平台一直在自己探索网剧制作，和一些年轻的公司、一些有创新的公司一起研究网剧的根本原因。如果平台倒了其他全完了，这个行业就像乳业困境一样，全行业就会倒掉。

　　现在商业模式和模式基本上明晰了，最重要的是改变将来网剧的制作模式。谈了自主创新，就谈到了网剧，开始大量的投资网剧，就是因为量少、价高、全版权。流量方面自制内容占不了多少，但是收入方面制作内容占到了1/4，我现在买的版权大剧基本上是租的，两年就没有了，所有收益都没有了，因为版权不是我的。只有自制剧才可以，我们这样平台，让所有年轻人都能够进来，才能让市场真正改变传统的模式。

　　如果自制剧数量和质量有飞速的发展，整个中国付费模式的成熟度就会迅速发展起来。现在6000万的基数不如2020年2个亿多，2个亿要有10%就有2000万，愿意为一部电视剧付费的话就相当厉害了，将来他为一部剧付出19.8元，甚至可以做阶梯，前一集2块钱，后一集3块钱。基础就建立在用户足够多，内容非常少（的情况下）。

　　只有这样，我们才能实现拉新和留存并举，最后能够实现平台的黏性。现在很多平台是以月费为主，就是因为平台黏性不够，好内容持续不够，没法让用户有一个平台的黏性。

　　为了让网剧的商业模式、制作模式创新，爱奇艺愿意打开这个平台，为“真”网剧带来赋能和扶持工作：

　　第二，生态。爱奇艺是的生态平台，是以自己的视频，尤其是以影视剧内容为核心来打造自己的IP生态。通过剧来完善文学、漫画、游戏、动漫、动画以及电商、秀场直播等等，把一系列生态建设起来。生态建设起来的原因是留住人的时间，用户像进商场一样，留住时间就能让它使用更多的服务，购买更多的商品。这是爱奇艺的生态能够给大家赋能的。

　　第三，。爱奇艺的后台将开始向所有合作方和内容制作方打开，每时每刻都可以看到这部剧的用户画像、播放习惯，甚至分账收入。

　　第六，信用。爱奇艺一定要走正道，让整个数据透明、公开，而且真正做到真实。

　　第七，标准。在几年的发展当中，无论是内容制作标准、技术的标准还是整个商业模式标准，爱奇艺正在给行业做一个引领。这个行业（做）不起来，一家起不来。这是行业生命周期要延长必须做的，这样才能够让所有的资源投入更有效率。

　　一是海豚计划，我们已经招标了，不管是古装剧还是青春剧都有各种各样的标准在爱奇艺平台上，通过这个（计划）想让大量有创新意识的制作人能够进来，一起加入网剧的创新。

　　二是幼虎计划。中国和好莱坞项目码局的人非常重要，这是能够让中国很多行业工业化、标准化核心的关键点。我们要扶植那些有创新意识的制片人创业，爱奇艺把自己的项目交给他全资定制，能够帮助制片人真正的科学化、国际化的方向。

　　第三，天鹅计划。我们和中戏刘天池老师下面的机构一起合作，培养年轻艺人。中国的演员数量越来越多，渠道越来越多，同时大家对他们的担心也越来越多。不管是对一个剧的演员还是对整个行业演员素质的培训，爱奇艺愿意和全行业有生力量一起，为全行业培养更年轻、更优秀的人才。

　　过去网剧合作方式除了采购之外，还有自制，还会和年轻中小公司有一个分甘同味计划。现在我们把付费分账模式进行了升级，把爱奇艺几千万活跃的会员平台打开，目的是来支持这些中小公司做的品相非常好的，垂直领域有特色的网剧，能够得到更好地用户扶持和用户数据。

　　现在有500多家公司跟我们签署了合作意向，在付费分账网剧里边有30%是原创IP，70%是发行渠道来获得收益。我们现在把付费分账35%商业，通过定集定价，最高的A集在爱奇艺独播，10块钱一部，然后55分账，来促使行业整个基础生态得到提升。

　　第一个指标，追剧成了年轻人的时尚。本来我们认为电视剧是中老年人在看，现在互联网上青年人追剧成为生活的方式；

　　第二个指标，做剧的主流。今年有一大批有梦想、有情怀的年轻人开始带着各种各样的梦想加入做网剧的行列当中。这是中国影视剧未来最重要的力量。

　　第二，对平台而言，我们发现观众不是需要所有的内容，而是好的内容，多没有用。爱奇艺把很多定位做了改变，过去（定位）最大的平台、最大的制作机构，现在我们都把它变成最好的。

　　第三，好内容一定是付费的，能付费的不一定是好内容。这指的是价值观，很多内容虽然点击很高，但是爱奇艺不能做了。

　　第四，好内容需要大投资，但是大投资不一定做好内容。大家都明白美剧模式，不管从学习、尝试、探索来讲，一定要跟成熟的工业化体系做对标。

　　最后真正要把好作品做出来，做出中国的华剧，只有中国人、中国故事、中国题材才能做出来。所以我们借鉴的是商业模式，而不是借鉴故事，也不是借鉴它对人的理解。

　　最后，爱奇艺今年的愿景，做了重新的升级，做一家以科技创新为驱动的伟大娱乐公司。现在而言，伟大的公司还是定位在伟大的内容，伟大的娱乐生态会一步一步来，但是夯实的基础应该是内容。对内容而言最重要的是剧，剧里边最具备新生力量是网剧。怎么把网剧做伟大？我们希望所有行业力量跟我们一起在这条上一起继续鼎立前行。